حرفي تركي معاصر ابتكر روائع إزنيك المستوحاة من الطراز الكلاسيكي
بعد قرون من السبات، مع ضياع جزء كبير من المعرفة الفنية في التقاليد الشفوية التي اندثرت مع رحيل أساتذتها، بدأ فن خزف إزنيك في الانتعاش وإعادة تأكيد وجوده. لكن هذا مسعى يتطلب أكثر من مجرد النسخ. فالفنانون أمثال فايك كيريملي، الذي قاربت تجاربه مع أساليب الإنتاج في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي على إعادة إنتاج البلاط على غرار ما كان عليه في القرن السادس عشر، يستحقون التقدير لتشجيعهم هذا الإحياء.
كما حقق عدنان إرغولر، فنان البلاط الشهير المعروف باسم عدنان هوجا، خطوات جادة في تنشيط هذا الشكل الفني. وعلى الرغم من وفاة سيد الخزف في عام 2016، فقد خصص طاهر إيجينجي من إزنيك كلاسيكس مساحة كبيرة لإرثه في معرضه في السلطان أحمد. تضم المجموعة، التي تضم عددًا كبيرًا من أعمال الفنان، العديد من الأطباق الخزفية الواسعة والملكية التي تتميز بتصاميم مستوحاة من أنماط ورش العمل العتيقة. يقول إجينجي بحنان: ”لقد كان بطلاً بالنسبة للعديد من الفنانين الذين يعملون اليوم مع بلاط إزنيك“. لحسن الحظ، يواصل أبناء عدنان هوجا الآن عمله العظيم.
عدنان إرغولر ”40 عاماً مطلية بالنار“ يونيو 2019
معرض في معرض الفنون التابع لرئاسة جامعة إسطنبول التقنية (ITU RSG)
تضمن المعرض أعمالاً رائعة لعدنان إرغولر من مجموعة خاصة. تصل أعمال الخزف لهذا الفنان المرموق، الذي وقع أعماله باسم عدنان هوجا، إلى المستوى التقني والجمالي لفخار إزنيك في القرن السادس عشر، من خلال أبحاثه وتجاربه الخاصة حول الشكل وتكوين الأنماط وتقنيات الإنتاج. وشملت هذه الأعمال بلاط إزنيك العثماني مثل دمشق والكلاسيكي والمصب. إلى جانب الألواح الجدارية، كان هناك مصابيح زيت كبيرة للمساجد، وأوعية على قاعدة، ومزهريات على شكل دمعة، ومكعبات تسمى إيفاني.
تعد هوليا بيلجي، مديرة متحف سادبيرك هانيم، من بين أولئك الذين يسعدهم رؤية الفنانين يبعثون حياة أصلية في هذا الشكل الفني. كما أنها مصرة على أن يكون هذا العمل أصيلاً وحقيقياً قدر الإمكان. ”لا معنى لمجرد نسخ أنماط إزنيك من الماضي. يجب أن تكون هناك تفسيرات جديدة تعكس ظروف وأحداث حياتنا اليوم.“
حضر حفل افتتاح المعرض العديد من الضيوف، بما في ذلك الأستاذ الدكتور محمد كاراكا، رئيس الجامعة، وأكاديميون وطلاب وجامع التحف تاهير إيجينجي. وفي كلمته خلال الافتتاح، قال الأستاذ الدكتور محمد كاراكا: "نلتقي بمعرض جديد في معرض الفنون التابع لرئاسة الجامعة. لقد كنا نخطط لهذا المعرض منذ فترة طويلة. يسعدنا أن نقدم لمقيمي ITU قبل شهر رمضان مجموعة خاصة من بلاط إزنيك، الذي يحتل مكانة مهمة في الفنون التركية، مع أفضل الأمثلة في عصرنا. وأود أن أغتنم هذه الفرصة لتذكر فناننا الراحل عدنان إرغولر."
صرح جامع التحف طاهر إيجينجي بأنهم يحاولون المساعدة في إحياء هذه المنتجات وصنعها منذ حوالي 20 عامًا: "لدينا مجموعة تضم ما يقرب من ألف عمل لفناننا الراحل. بالطبع، لم تخرج جميع أعمال عدنان إرغولر من الفرن بشكل مثالي. كنت أستمر في شرائها، حتى لو كانت بها عيوب صغيرة، أو أحيانًا مشاكل كبيرة! لأنني أعرف كل صعوبات هذا الفن، كان من الممكن البقاء على قيد الحياة بدعم من أولئك المخلصين لهذا العمل. يشرفني أن المجموعة، التي جمعتها على مدار سنوات، ستُعرض في ITU RSG."
تاريخ موجز لفخار إزنيك
منذ أواخر القرن السادس عشر فصاعدًا، بدأت التوترات بين صانعي الفخار في إزنيك والديوان الإمبراطوري في الظهور. كان صانعو البلاط يوجهون طاقاتهم بشكل متزايد نحو إنجاز الطلبات الواردة من الأفراد الأثرياء الذين غالبًا ما كانوا من أوروبا. رد المسؤولون العثمانيون بإصدار مراسيم في عامي 1598 و1613 تحظر على صانعي الفخار قبول أي عمل آخر قبل الانتهاء من الطلبات الموجهة للإمبراطورية.
لكن صانعي البلاط كانوا مترددين في الامتثال. في وقت كان فيه التضخم، بسبب المشاكل الاقتصادية للإمبراطورية، يعيث فسادًا في أسعار المواد الغذائية والسلع الأخرى، رفض المسؤولون العثمانيون تعديل سعر البلاط وفقًا لذلك، مما وضع صانعي البلاط أمام خيار صعب: إما اتباع أوامر البلاط مع المخاطرة المالية الكبيرة، أو تجاهلها لتغطية نفقاتهم. تُبرز الرسائل المرسلة من البلاط الإمبراطوري، والتي تحذر صراحةً كبار صانعي البلاط من اختيار الخيار الثاني، عمق هذه الخلافات.
أدى هذا الصراع مع البلاط، مقترناً بالكوارث الطبيعية والأمراض المنتشرة والوضع المالي العام للإمبراطورية، إلى انخفاض جودة الإنتاج من إزنيك بحلول أوائل القرن السابع عشر. كان الابتكار في التصميم قوياً كما كان، لكن المعايير الفنية انخفضت بشكل حاد. تحول اللون الأحمر المرجاني الشهير الذي يلفت الأنظار في الكثير من الفخار المصنوع خلال النصف الثاني من القرن السادس عشر إلى لون بني باهت، وبدأت تظهر عيوب ونواقص في أعمال التزجيج، وتداخلت الألوان مع بعضها البعض، كما يمكن رؤيته في البلاط الذي يزين جدران مسجد تشينيلي في أوسكودار ومسجد يني في إمينونو. بحلول نهاية القرن السابع عشر، انتهى الإنتاج في مدينة إزنيك نهاية غير مشرفة.
صناعة فخار إزنيك
تبدأ العملية بصنع القاعدة، التي تسمى البسكويت؛ 85 في المائة من هذه القاعدة مصنوعة من الكوارتز المطحون المحلي (والباقي من الطين والسيليكا). تُجفف قطع البسكويت لمدة تتراوح بين 7 و10 أيام ثم تُغطى بطبقة سميكة من الطلاء التحتي المصنوع من الكوارتز والطين. في هذه المرحلة، تُجفف في الهواء لمدة 10 أيام أخرى، ثم تُخبز على حرارة 930 درجة في أفران عملاقة.
الخطوة التالية هي الأكثر تعقيدًا. تُرسَم الزخارف الهندسية والزهرية التقليدية (وتتضمن الأخيرة الزنبق والورود والقرنفل) على ورق رسم، وتُثقب بإبرة، ثم تُنقل إلى البسكويت باستخدام غبار الفحم. ثم يتم تحديد خطوط الفحم الدقيقة بعناية باستخدام صبغة سوداء، ويتم طلاء التصاميم بألوان أكسيد معدني طبيعية. ينتج أكسيد النحاس لونًا أزرق كوبالت غنيًا، بينما يتحول أكسيد الحديد إلى اللون الأحمر العميق المميز لإيزنيك.
الخطوة الأخيرة، وهي التزجيج، هي حيث تحدث المعجزة. يتم تزجيج البسكويت المطلي بمزيج سميك أبيض مائل للصفرة من الكوارتز وأكاسيد المعادن والصودا يُسمى ”سير“، والذي يعني ”السر“ باللغة التركية: لم يكتب الأساتذة الأصليون الصيغة أبدًا، بل نقلوها شفهيًا. يضيف هذا الطلاء النهائي لمسة نهائية حريرية، ويبرز عمق الألوان، ويحمي القطعة من العوامل الجوية. كما يجعل الخزف غير قابل للتلف تقريبًا. أخيرًا، تُجفف القطعة في الهواء وتُحرق مرة أخرى لمدة 12 ساعة متواصلة. بعد أن تتحول بفعل النار، تنفجر الألوان الباهتة لتصبح ألوانًا مكثفة وحيوية، وتولد ”إزنيك تشيني“ اللامعة.
